Симфоническая музыка вне столицы: пять оркестров от Нижнего Новгорода до Челябинска
В России сегодня существуют около 300 симфонических оркестров, из которых чуть меньше половины находятся в Москве и Санкт-Петербурге. О том, где качественно звучит классическая музыка за пределами обеих столиц, — в обзоре Forbes Life
Если до конца 1990-х в стране задавали тон только столичные тяжеловесы, то сегодня можно отправиться, например, в Екатеринбург, чтобы послушать Уральский академический филармонический оркестр под управлением Дмитрия Лисса с интересными программами и превосходными солистами, в Казань, чтобы услышать в Концертном зале им. Сайдашева Государственный симфонический оркестр республики Татарстан во главе с Александром Сладковским. Оказавшись в Челябинске — в филармонию им. С. Прокофьева на выступления Государственного симфонического оркестра Челябинской области, которым с 2024 года руководит Алексей Рубин, выпускник Петербургской консерватории.
Разумеется, больше всего оркестров все равно сосредоточено в Москве, где к известным за последние годы добавились еще и несколько молодежных. Среди них РНМСО (Российский национальный молодежный симфонический оркестр) под началом Московской филармонии, с которым выступают приглашенные дирижеры, Всероссийский юношеский симфонический оркестр под руководством Юрия Башмета и «Академия русской музыки», возглавляемый с 2017 года Иваном Никифорчиным.
Каждый из именитых симфонических коллективов интересен слушателям своим исполнительским стилем, манерой, фирменным звуком. Когда мэтры уходят, оркестры претерпевают неизбежные изменения. На этом фоне выигрывают такие, которые сформированы из музыкантов новых поколений, несущие новую энергию и другой подход. Когда за пультом РНО (Российского национального оркестра) стоял Михаил Плетнев, дирижировавший так же чутко, как и играл на рояле, его нельзя было спутать ни с каким другим. У сегодняшнего руководителя, маэстро Александра Рудина, виолончелиста по базовому образованию, музыканта холерического темперамента с интересом к редким европейским партитурам позапрошлых веков, очевиден иной подход к симфоническому синтаксису и формообразованию.
Светлановский ГАСО (Государственный академический симфонический оркестр) звучал массивно в парадигме «русской и советской исполнительской школы» и наиболее активно эксплуатировал наследие русских композиторов. Его исполнительское кредо разительно изменилось с приходом музыкального руководителя Филиппа Чижевского, который переучивает оркестр с его «старорусского» стиля, заставляя говорить на других языках, делает полиглотом для разучивания симфонических редкостей. Программы этого оркестра за два года резко пополнились музыкой от эпохи Возрождения до последних композиторских новинок.
Динамика перемен петербургских симфонических оркестров скромнее. Два оркестра в филармонии — Заслуженный коллектив России и Академический симфонической оркестр с переменным успехом усовершенствуют традиции, заложенные Евгением Мравинским и продолженные на свой лад Юрием Темиркановым. При всей широте взглядов он был крайне избирателен в отношении современной музыки, ограничиваясь теми композиторами, с кем дружил, кто был близок ему по духу — Гией Канчели и Родионом Щедриным.
Сегодняшний главный дирижер Николай Алексеев, назначенный в обход обязательной когда-то процедуры голосования коллектива, подхватил репертуарные традиции прежнего руководителя, но при этом пытается очень неторопливо расширять репертуарную палитру, отдавая долги зарубежной музыке второй половины ХХ века. На этот оркестр по-прежнему приезжают для того, чтобы услышать фирменную теплоту струнных, их фантастическое вокальное легато, темиркановский аристократизм духовых. Сегодня это звучит с оттенком нескрываемой тоски и ностальгии по сердечности, иронии и жизнелюбии. Николай Алексеев грамотно прочитывает партитуры, но ведь музыка, как говорил Юрий Темирканов, «это, что спрятано за нотами».