Базовый минимум для понимания современной российской сцены

Правила жизниКультура

Шесть великих русских режиссеров, которых нужно знать, чтобы поддержать разговор о театре

Российский театр, несмотря на все внешние и внутренние сложности, сегодня остается пространством активного художественного поиска и эксперимента. И если желание в него войти уже есть, но маршрут пока не выстроен, начинать лучше всего с режиссеров — именно они задают координаты, в которых существует любой спектакль. Скажи мне, кто твой любимый режиссер, и я скажу, кто ты. Эта статья не гарантирует вам абсолютного погружения в театроведческую экспертизу, но точно поможет сформировать базовый минимум для понимания современной российской сцены.

Дмитрий Крымов

84b81c9a637ef2c9a053e86c9713d522.jpg
Коллаж: Василиса Горбачева / «Правила жизни»

Художник-постановщик, расширивший зону своего влияния и начавший ставить культовые режиссерские работы. Сын знаменитого режиссера Анатолия Эфроса и театрального критика Натальи Крымовой, кажется, и не мог оказаться в другой карьерной роли. В своих работах Крымов искусно перерабатывает классические драматические тексты и очень внимательно и многогранно работает со сценическим пространством, поэтому про его постановки часто говорят: «Театр художника». Реквизит и декорации становятся отдельными активными участниками. Например, в архивном спектакле «Моцарт "Дон Жуан". Генеральная репетиция» (записи есть в открытом доступе) с потолка срывается огромная хрустальная люстра, рушатся стены и не раз выстреливает ружье, оставляя после себя красные брызги. Немалая доля происходящего в спектакле — импровизация или то, что сформировалось из нее на репетициях, поэтому почерк автора легко узнается в том числе по фирменной иронии, иногда сгущающейся до клоунады.

Сейчас количество его постановок, которое можно увидеть вживую, минимально: это «Сережа» по роману «Анна Каренина» в МХТ им. Чехова и «Парковка. ВСЁ ТУТ», восстановленный из оригинального спектакля «Школы современной пьесы», несколько видоизмененный и играющийся то на крыше, то на парковке торгового центра (и там, и там неподражаемая Мария Смольникова — также некоторый маркер режиссера).

Поэтому, оказавшись среди подкованной публики, не упустите возможность блеснуть: «Крымов — это редкий пример театра клоунады, где декорации не просто фон, а полноправные актеры, диктующие ритм действия».

Римас Туминас

91a21752b618451383d4522c514008ce.jpg
Коллаж: Василиса Горбачева / «Правила жизни»

Римас Туминас — режиссер литовского происхождения, получивший образование на режиссерском факультете ГИТИСа, ставивший спектакли параллельно в Москве и Вильнюсе и перенесший это чувство наблюдения за перемещениями сквозь время и слои реальности на театральную сцену. 15 лет он был художественным руководителем Театра Вахтангова, где поставил огромное количество спектаклей, которые до сих пор на сцене. Режиссер академически точно шел по тексту произведения, которое воплощал на сцене, делал это не спеша и даже медленно (чего стоят почти пять часов «Войны и мира»), оставляя классику практически нетронутой. При этом художественную реальность, созданную автором первоисточника, он наполнял своими фантазиями и атмосферой, юмором и фарсом.

Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение. Это быстро и бесплатно.

Регистрируясь, я принимаю условия использования

Открыть в приложении