Петр Буслов: «Криминальная былина – вот мой жанр»
На Okko стартовал показ сериала «ОПГ» – в данном случае знакомая аббревиатура расшифровывается как «Общественно полезная группировка». Его снял режиссер Петр Буслов, ворвавшийся в российский кинематограф в 2003 г. на ставшем уже легендарным «Бумере».
Умение снимать упакованное в обертку жанра авторское кино – то, что выделяло Буслова среди яркой когорты режиссеров, дебютировавших одновременно с ним. Эта же особенность сделала его востребованным в смежных индустриях – на ТВ и онлайн-стримингах: среди работ режиссера – популярное в свое время на ТНТ шоу «Наша Раша», сериальный хит «Домашний арест», вышедший на Premier в 2018 г. «ОПГ», как и прошлые сериалы, снятые Бусловым, – это комедия. Вместе с тем она отчетливо отсылает и к «Бумеру»: это своего рода размышление автора о том, как могли бы сложиться судьбы тех его героев и что ждало бы их в наши дни.
В интервью «Ведомостям» Буслов рассказал о том, как он относится к ренессансу темы девяностых в российском кино, чему его научила работа на телевидении и будет ли у «Бумера» продолжение.
– У вас существует довольно четкое разделение: фильмы – по сценариям, в создании которых вы участвуете, хотя бы на уровне идеи, и сериалы, где вы – приглашенный режиссер. Сериалов снимается много, приглашений тоже наверняка много, почему вы выбрали именно «ОПГ»?
– Да, действительно – почти все криминальные истории так или иначе приводят продюсеров ко мне. То есть на начальной стадии разработки моя кандидатура, как правило, возникает на горизонте. Получилось, что сериал «ОПГ» сам меня нашел. Знаю, что продюсеры вели переговоры с несколькими режиссерами, пока кто-то не сказал: «Ну это же история Буслова».
Я прочитал сценарий, это лихо сделано – такой вот сегодняшний взгляд на жизнь пацанов девяностых, которые повзрослели! И что с ними стало, что с ними со всеми сделало время?! Мне понравилось, как это было написано – четко, интересно, талантливо, многое любопытно подмечено.
Это ведь мое поколение, которое повзрослело и изменилось вместе со страной. И, чтобы не устраивать с серьезным лицом подведение итогов в драматическом ключе, кто кем стал и какие у кого сбылись или не сбылись мечты, захотелось это развернуть на комедийном поле. Меня давно интересовала эта тема – что бы стало, например, с героями из «Бумера» сейчас?!
«Кино – оно про проявления жизни»
– И вот вы вновь зашли на хорошо знакомую вам территорию. В свое время много говорили и писали о том, что «Бумер» закрыл тему девяностых. И на какой-то период она действительно как бы встала на паузу. До, наверное, «Быка» Александра Акопова. В год его премьеры (2019 г.) вас не было на «Кинотавре», но был продюсер «Бумера» Сергей Члиянц – активный участник споров (а их было много) на тему – так было в девяностые или не так, правда или все наврали. А потом как прорвало: девяностые стали трендом, появились фильмы и сериалы режиссеров разных поколений, вплоть до совсем юных братьев Кравчук с их «Коммерсантом». У вас к этому буму девяностых в кино какое отношение? Есть ли что-то, что там для вас интересное?
– Да, неплохие фильмы. Молодых кинематографистов беспокоит, волнует эпоха, которую уже можно по-другому переоценить и перерассказать. Выросли дети очевидцев того времени, они как-то иначе интерпретируют его – в своем стиле. Это нормальная вещь, я хорошо к этому отношусь.
– В адрес «Коммерсанта» были, например, упреки, что девяностые там условные, не похожие на настоящие.
– Да плевать, похожи или не похожи. Есть история, получились яркие актерские работы, шикарно там все сделано. И опять я слышу все те же вопросы, что задавали мне 20 лет назад: «А почему такие истории? Зачем опять этот криминал?» Да потому что кино – оно про проявления жизни. И на этом материале есть возможность сделать что-то яркое, интересное, жанровое, острое – наверное, поэтому. Любовь, верность, преданность, желание разбогатеть – все эти вещи так или иначе лежат в основе хорошего кино.