Мондриан: как один художник влиял на моду целое столетие и делает это до сих пор
Yves Saint Laurent, Hermes, Prada и многие другие на протяжение последних ста лет цитируют одного и того же художника – гения неопластицизма Пита Мондриана. В частности, его картину “Композиция в красном, жёлтом, синем и красном”, написанную в 1921 году. Как получилось, что одно творение абстракционизма изменило модную культуру и даже породило новую для отрасли стилистику – колорблок.
Простая по композиции и цветам, но с оригинальной архитектурой рисунка, эта картина голландского художника Мондриана сегодня чаще встречается не как отдельное произведение искусства, а как паттерн, который дизайнеры и модные дома используют в своих коллекциях. Взгляните хотя бы на коллекции нового сезон – Мондриана цитирует Hermès: те же цвета, геометрия – причем не только в коллекции, но и в декорациях, где проходил показ.
Дом Hermès, к слову, не первый раз обращается к творчеству художника: можно сказать, эти цветные квадраты чуть ли не часть ДНК бренда. Все потому, что еще в 1930-е годы Лола Прусак, дизайнер дома Hermès в то время, активно использовала картины Мондриана